Sarkisian
Питър Саркисян (Peter Sarkisian) e американски артист, чиято работа съчетава видеопроекция и скулптура, за да създаде хибридна форма на мултимедийна инсталация.Роден е в Глендейл, Калифорния през 1965 г. Започва кариерата си като режисьор в края на 80-те години, изучавайки режисура в Калифорнийския филмов институт. По-късно се присъединява към филмовата индустрия в Лос Анжелис. Живее и работи в Санта Фе, Ню мексико. През 1994 г. неговите интереси се насочват към видео скулптура, а през 1996 г.започва да работи видеопроекция, продуцирайки редица пространствени инсталации. Неговата цел е да оспори движещото се изображение, както и неговия стандартизиран формат. През 2005 г. е обявен за майстор на видеоизпълнителя от Националния фонд за изкуства (NEA) в годишниия доклад до Белия дом. Саркисян е известен с производството на мултимедийни инсталации, които размиват границата между осезаемото и онова,което си представяме.Неговите видеоинсталации са проектирани да създават перцептивни конфликти между изображение, контур и повърхност, като по този начин позволяват на зрителя да направи множество визуални заключения, докато преразглежда видеото. Връзката между зрителя и гледането, и в крайна сметка динамиката в процеса, е фокусът на изкуството на Саркисян. Неговата работа е ангажирана с използването на видеото като инструмент срещу комерсиализираните медии като телевизията, за да трансформира акта на гледане от опит за "убиване на времето" в опит за създаване. Той постига това като свързва скулптурни елементи с прожектирани видео изображения, за да създаде аудио визуални илюзии, които въвличат зрителя в конфликтни интерпретации, като по този начин форсира състоянието на „самосъзнание”, което иначе отсъства по време на гледане на телевизия.Неговите инсталации се опитват да насочат света в обратен курс – към сблъсък със зрителя,за да въведе отново елемент от преживяното в процеса на гледане. Ако традиционната цел на режисьора е да отвлече съзнанието на зрителя чрез спиране на самосъзнанието, то целта на Саркисян е да създаде усещане за повишено самосъзнание чрез ангажиране на зрителя в изградена среда, която размива границата между това, което е реално и това, което се опосредства.
Основни акценти в работата:
През 1997 г. Саркисян прави първата си самостоятелна музейна изложба в Санта Фе , в която кураторът Луис Грачос включи инсталация от Саркисян с творби на Бил Виола , Гари Хил , Тони Усслер и други. Изложената творба, озаглавена „Не го искам, вземете го обратно“, включва множество проекции на голяма ръка, преплетена с топка във физическото пространство.
През 1998 г. Саркисян направи премиера на една от основните си творби "Dusted", в галерия I-20 в Ню Йорк. В тази творба съединени издатини се разгръщат около страните на 33-инчов куб, вътре в който мъж и жена изглежда се движат бавно. Непрозрачността на куба постепенно отстъпва на прозрачност, тъй като телата им изтриват слой сажди от вътрешната му повърхност, като по този начин разкриват мътна гледка към интериора. Този процес от своя страна замърсява фигурите вътре и ги кара да изчезват пропорционално.
През 1999 г. "Dusted" е показан в Единбургския колеж по изкуства като част от Единбургския международен фестивал в Шотландия . Оттогава кубът е пътувал до многобройни музеи по целия свят и множество от инсталацията са добавени към постоянните колекции на Сан Франциско Музей на модерното изкуство , на Улрих музей на изкуствата , Уичита, както и Музея за съвременно изкуство в Кумамото, Япония .
През 2000 г. Музеят на Пикасо в Антиб, Франция проведе самостоятелна изложба на инсталациите на Саркисиан едновременно с представяне на творчеството на Пабло Пикасо . Същата година италианският изкуствовед и куратор Ахил Бонито Олива включи "Dusted"на Саркисян заедно с инсталации на Йоко Оно , Питър Гринуей , Робърт Уилсън и други в своята изложба, озаглавена „Stanze é Segreti“, която се проведе в Ротонда дела Бесана в Милано .
През 2002 г. Саркисян е включен в изложбата на Биеналето на музея на американското изкуство Уитни , курирана от Лорънс Риндър . Неговият принос към биеналето е озаглавен „Hover“, втората от поредица инсталации, включващи обединени проекции, разгъващи се около страните на 33-инчов куб. През същата година Саркисян излага творби в Музея за съвременно изкуство в Кумамото, Япония , както и в Мексико Сити на „Vidarte 2002, Festival Internacional de Video y Artes Electrónicas“.
През 2003 г. работата на Саркисян е включена от куратора Дан Камерън като част от Осмото международно биенале в Истанбул в Истанбул, Турция . Инсталацията на Саркисиан, озаглавена ‘’Bohr’s Atom’’, е поръчана за биеналето и изследва ранните наблюдения на Нилс Бор относно квантовото състояние на атомите.
През 2007 г. Саркисян дебютира нова серия, озаглавена ‘’Extruded Video Engine’’, в която елементите на видеопрожекцията и триизмерните вакуумни екрани са комбинирани.
През 2010 г. ретроспекция на творбата на Саркисиан, озаглавена „ Питър Саркисян: Видео творби“, 1996-2008 г. беше показана в Музея на изкуствата на Университета в Уайоминг и пътува до Националния тайвански музей за изящни изкуства, Тайпей.
Избрани самостоятелни изложби :
2018 Питър Саркисян: Център за изкуство Коул, Nacogdoches, Тексас
2017 Питър Саркисян: Последни видеоработи. Изкуство върху хартия, Pier 36, Ню Йорк.Художествена галерия на университета A&M в Тексас, Корпус Кристи, Тексас
2016 Галерия Джонатан Ферара, Ню Орлиънс, Лос Анджелис
2015 Галерия Modernism, Сан Франциско, Калифорния - Video Works, специален проект, подготвен от организационния орган на Art Miami New York
2014 Специален проект: Peter Sarkisian, куратор от организационния орган на Art San Francisco.Пътувал до Арт Маями,Флорида. Sarkisian & Sarkisian (Куратор Дан Камерън), Музей на изкуството Orange County, Калифорния
2013 VideoMorphic Figures, Zadok Gallery, Маями, Флорида. Video Works, 1996 до 2011 : Музей на изкуството в Ню Мексико, Санта Фе, Ню Мексико
2012 Видео работи, 1996 - 2008, Музей за съвременно изкуство Скотсдейл, Аризона. Питър Саркисян: Нова работа, галерия Байрон Коен, Канзас Сити, Мисури
Външни връзки :
https://www.petersarkisian.com