ТЕХ-НОАР (TECH-NOIR)
ТехНоар (известен още като кибер ноар) е хибриден жанр на фантастика, по-специално филм, съчетаващ филм ноар и научна фантастика, олицетворен от Blade Runner на Ридли Скот (1982) и The Terminator на Джеймс Камерън (1984) ) . Тех-Ноар представя „технологията като разрушителна и дистопична сила, която заплашва всеки аспект от нашата реалност.“
Камерън въвежда термина в The Terminator, използвайки го като наименование на нощен клуб, но също така и за да призове асоциации както с жанра на филма ноар, така и с футуристична научна фантастика.
Предшественици
Мрачна научна фантастика
В началото на 60-те години най-значимата тенденция във филмовите кросоувъри или хибриди е свързана с научната фантастика. В „Алфавил“ [1](1965) на Жан-Люк Годар[2], „Леми предпазливост“[3] е името на частното око на старата школа в града на утрешния ден. Конспирацията Groundstar (1972)[4] се фокусира върху друг непримирим изследовател и амнезиак на име Уелс. Soylent Green (1973), първият основен американски пример, изобразява дистопичен, близък до бъдещето свят чрез очевидно сюжет за откриване на ноар; с участието на Чарлтън Хестън (водещата в „Докосване на злото“), тя също така разполага с класически ноарджии Джоузеф Котън, Едуард Г. Робинсън и Уит Бисел. Филмът е режисиран от Ричард Флейшер, който две десетилетия преди това е режисирал няколко силни B noirs, включително брониран автомобил грабеж (1950) и The Narrow Margin (1952).
КиберНоар
КиберНоар е комбинацията на думи, която описва съчетанието на технологията и научната фантастика: кибер- както в киберпънка и -ноар като филм ноар. Киберпънка е друга комбинация: кибер - това е префиксът, използван в кибернетиката, изследването на комуникацията и контрола на живите организми, машини и организации, въпреки че обикновено се разбира като интерфейс на човек и машина; от гръцки κυβερνήτης kubernétes, кормчия. Това, комбинирано с пънк, първоначално афро-американски сленг за млада проститутка от мъжки пол, след което - аутсайдер в обществото, а след това целта и обектът на пънк музиката и субкултурата, където ключовата дума е отчуждение.
Думата noir, от филм ноар, е френският термин (буквално черен филм) за американски черно-бели филми от 40-те и 50-те години на миналия век, който винаги изглежда поставен през нощта в градски пейзаж, с подходящо тъмен предмет - материя, в комбинация със секси и бляскаво, както и стилизирано и насилствено. Често се описва от криминални трилъри с частен детектив герой и поредица от привлекателни, смъртоносни героини. Жанрът информира за криминални романи,свързани с убийство : „Големият сън и прощаване“ на Реймънд Чандлър, „Моите прекрасни“.
От това произлизат различни сродни и обърнати термини, като нео-ноар (възраждане на формата през 60-те и 70-те години на миналия век Америка); ноарът за студената война (използва напрежението и параноята на ядрената ера); филми за блаксплоатация, които някои наричат черен ноар; Северният ноар, разположен в страхотния пейзаж и очевидно нежна социална среда на скандинавските страни, но разкрива мрачно наследство от жестока мизогиния, брутална сексуална репресия и убийства. От същата конюшня идва и киберноарът, наричан още ТехНоар, който се занимава или с тъмни шенигани в света на компютрите, и с високотехнологичните супергенери; или виртуалните пейзажи на техногенериран подземен свят; или и двете.
Кибер-Ноар често се използва за описване на жанра на: книги, кинематографски късометражни филми, видеоигри, фотоизложби и др.
Развитието на Тех-Ноар
Циничната и стилна перспектива на класическия филм ноар има формативен ефект върху киберпънк жанра на научната фантастика, който се появява в началото на 80-те години; филмът, който най-пряко влияе върху киберпънка, е Блейд Рънър (1982), режисиран от Ридли Скот, който отдава ясно и евокативно уважение към класическия режим на ноар (Скот впоследствие режисира мелодрамата за мрачната престъпност от 1987 г. "Някой да внимава над мен").Силни елементи на тех-ноар присъстват и в „дистопичната сатира“ на "Бразилия" (1985) и „Градът на изгубените деца“ (1995) на Тери Гилиъм, един от двата филма „Gilliamesque“ на Жан-Пиер Женет и Марк Каро, които са повлияни от работата на Гилиъм като цяло и в частност от Бразилия (другият е Delicatesen). Ученият Джамалуддин Бин Азиз наблюдава как „сянката на Филип Марлоу се задържа“ в такива други филми „бъдещ ноар“ като "12 маймуни" (Гилиъм, 1995), Тъмният град (1998) и "Доклад за малцинство" (2002). Героят е обект на разследване в Гатака (1997), в който се сливат мотиви от филм-ноар със сценарий, задължен на "Смел нов свят". Тринадесетият етаж (1999), подобно на Блейд Рънър, е изричен почитател на класическия ноар, в случая включващ спекулации за виртуална реалност. Научната фантастика, ноарът и анимацията са обединени в японските филми Дух в обвивка (1995) и Дух в обвивка 2: Невинност(2004), и двата режисьора от Мамору Ошии, и в късометражната Детективска история (2003),зададени във Вселената на Матрицата:Равновесие (2002) - друг филм, който може да се счита за част от този жанр.